Relectura de Medea como refugiada climática que cuestiona traer vida a un mundo en crisis y apela a la responsabilidad futura.
¿Es un acto de amor o de crueldad traer una vida a un mundo que se consume? En esta ambiciosa revisión del clásico de Eurípides, Medea se desprende de su etiqueta de tirana para encarnar la ecoansiedad y el miedo al mañana. Sola en escena, enfrentada a sus propios debates internos, esta Medea no busca venganza, sino una respuesta ante un horizonte devastado.
En esta versión de Arantxa Cortés, el mito se funde con la realidad climática. Medea ya no huye de la Cólquide, sino del fuego: es una refugiada climática expulsada de su hogar por los incendios que asolan el planeta. El histórico «vellocino de oro» se reinterpreta aquí como el oscuro objeto de deseo de nuestra era: la explotación feroz de los recursos naturales y las guerras extractivistas que desangran los territorios.
Medea se convierte en una pieza-testimonio, un espejo de las migraciones internas que ya sufre nuestro país y una pregunta lanzada al aire de estos quince años de festival: ¿Quién caminará detrás de nosotros? Es una oda a la responsabilidad intergeneracional y un cuestionamiento radical sobre la esperanza en un entorno que se vuelve, por momentos, inhabitable.
«¿Podré tenerlo en este mundo de desastres? Esta Medea no mata por odio a un hombre, sino por una compasión extrema hacia el futuro».
